不知是不是因为罗伯特·雷德福息影的关系,在故事上看不出明确的发展和高潮,《大河恋》是著名演员罗伯特．雷德福担扛导演拍摄于1992年的影片,《大河恋》是由罗伯特·雷德福执导,为罗伯特·雷德福的演员生涯画上了完美的句号,每一个人都是一条河,电影压根不会按照大多数人预料的走向进行,如何评价罗伯特·雷德福在2018年8月宣布了他即将告别演员生涯的决定。
如何评价《大河之恋》这部电影
这是93年公映的温情片。
《大河恋》是由罗伯特·雷德福执导，布拉德·皮特和汤姆·斯凯里特等主演的怀旧文艺片，改编自诺曼·麦克林的自传体小说。影片讲述一心以严肃的父亲为榜样的诺曼以及狂放不羁的保罗这对兄弟俩的数十年人生，贯穿影片始终的，则是他们从小跟随着父亲钓鱼的那条川流不息的小河。
阳光透过树顶的缝隙一线线地撒在宽阔的特律河上，河面上一闪一闪地跃动着细碎的金光，抛出的鱼线在空中划出一道漂亮的弧线，慢慢坠入河里……，这一切由摄像机捕捉下来，还原在银幕上，美得足以让人心碎。《大河恋》所追求的唯美，已经可以让观众完全忘记是在看一部剧情片，因而也就对这部影片本身在情节上先天的单薄视而不见，一意只在摄影师营造的美丽里沉醉。-罗伯特雷德福
每一个人的一生就象一条大河，有的河是风平浪静，也有的河水流湍急、沿路布满暗礁，但不管怎样，最终河流入海。生命中的每一步都如挥出的一杆鱼线，有收获抑或没有收获，收获是大或小，不用介意，永远都不要预见什么。每一个人都是一条河，从各自的生命中流过。-罗伯特雷德福
父亲用心教导儿子们体验上帝所造大自然的规律；小儿子保罗却摆脱所有自然的规律，像是一件艺术作品，昂立在大河之上；大儿子诺曼谨承父训，明确地知道：人生不是艺术，那一刻不会长久。父亲终于老了，回首在大黑脚河畔成长的岁月，写下他自己家族的故事——那些与他共同生活，他所爱，并且是应有所了解却不了解之人的故事，一条河贯穿所有的记忆，所有的人、事、物、景都淡入了心灵深处。-罗伯特雷德福
《大河恋》是著名演员罗伯特．雷德福担扛导演拍摄于1992年的影片，根据芝加哥大学英国文学教授诺曼．麦考连自传体小说改编。因为小说并不具有轰轰烈烈的情节和大起大落的戏剧冲突，使得影片的改编非常困难。罗伯特．雷德福和编剧理察德．福来登伯格将影片的重点从情节引到对风景的描摹以及大河对生命的象征意义上，获得了成功，本片获得当年度奥斯卡最佳摄影、最佳编剧和最佳音乐的提名，并毫无意外地最后捧得最佳摄影奖。-罗伯特雷德福
1992年对布拉德-皮特来说是不平凡的一年。这一年他主演了由著名演员兼导演罗伯特-雷德福执导的影片《大河奔流》(A River Runs Through It)。这是一部浪漫而深情的影片，皮特富于青春激情和收放自如的表演，令影片增色不少。明星出身的导演罗伯特-雷德福演技高超，对皮特影响颇深。罗伯特曾被称为美国第一美男子，因此皮特的纯真笑容也使其“罗伯特-雷德福的接班人”的绰号不胫而走。从这位前辈身上，皮特学到了许多宝贵经验，也正是罗伯特将布拉德-皮特推进了好莱坞的大门，给了他成功的机会。皮特从偶像明星成长为真正的演员了。 -罗伯特雷德福
电影《老人与枪》是一部什么样的电影，如何评价
罗伯特·雷德福在2018年8月宣布了他即将告别演员生涯的决定。
所以，这部2018年10月在美国上映的，或许就成为了雷德福最后一次出演的影片。
它的确非常适合作为雷德福的息影之作。
不仅仅是抢银行的戏码恰好对应了他的成名作中的劫匪有些神似。
影片根据真实人物改编。
福瑞斯特·塔克从15岁就开始偷窃，终其一生都以偷抢为业，他反复的被捕和越狱，一共成功实现了18次越狱，直到84岁时死于监狱。
故事聚焦于塔克老年的一段时期，头发花白的他依然依靠打劫银行为生。
他干净漂亮，有礼有节，看上去像一个不缺钱的老绅士，打劫的间隙还优雅地谈着黄昏恋。
完全看不出他有什么打劫的理由。
他只是将犯罪当做是享受人生的一种方式，一辈子追逐着自由不羁的生活。
对于这部，塑造好了塔克这个角色，其实就已经让这部电影成功了一大半。
雷德福应该也是被塔克这种极致的浪漫情怀所吸引，本身就极具绅士风度的他驾驭这个角色可谓是十足的轻快。
他的最后这次表现，沉稳而凝练，风趣而迷人。
与50年前时期的“太阳舞小子”遥相呼应，个人魅力毫不减退。
另外，电影的名称也容易让人联想到海明威的中篇小说《老人与海》。
手法也都是同样的简练、干脆又朴实，让我们看到一个兼具既温和又倔强的老人形象。
电影具有特点鲜明的个人风格。导演大卫·洛维算是近些年十分受到瞩目的一位年轻导演，之前执导的影片都收获了不少好评。
依然具有洛维的反类型化特征，在故事上看不出明确的发展和高潮。
它并不像大多数有关抢银行的犯罪片那样，采用常见的套路以让剧情充满吸引力，招募同伴，精心计划，细致展现犯罪过程。
与其相反，塔克的作案手段其实非常地简洁，又极其的有效，轻轻松松之下就打劫了一家又一家银行，甚至于在场的银行顾客完全没有察觉到刚才发生了抢劫案。
电影更像是一部散漫的小品，将重心放在对塔克的内心描写上。
大部分时间里，电影朴素而又温柔，而就在这种不动声色、慢条斯理的叙述中，骤然动情。
更为反类型的一点在于，电影压根不会按照大多数人预料的走向进行。正当人们以为要来一次特别精彩的越狱或抢劫时，情节却戛然而止，往另一个方向发展。
剧本其实是以一篇刊登在《纽约客》杂志上的一篇报道文学为基础创作的，所以也更强调一种不温不火的日常感。
导演也并不希望做任何过度的改编，防止戏剧冲突过于激烈，破坏了故事本身迷人的生活气息。
如果观众试图获得一种酣畅淋漓的刺激和娱乐，那么自然是无法达到预期的。
但电影给予人更多的是一种隽永的余味。
正是它的反戏剧、反高潮，才更让它的气质更贴近朴素的生活，不会因为过于夸张，而丧失了原型的真实感。
电影既有着极致的浪漫情怀，也有不达人意的失落。
但归根到底，这个不完美的反英雄式人物，却让我们感受到一股强烈的生命热情。
除了耀眼的雷德福之外，几位配角也都非常出色，丝毫不输风采。
茜茜·斯派塞克在电影中饰演与塔克相爱的女士。几段两人间的相恋与恩爱戏份，表现得异常浪漫。
卡西·阿弗莱克则饰演执意抓住塔克的警察。
作为与大卫·洛维长期合作的前影帝，自然默契十足。
当然，还有个性十足的民谣歌手汤姆·威兹饰演塔克的同伙。
另外值得一提的是电影中的原声配乐，温柔，浪漫，又饱含一种怀旧的感伤。
不知是不是因为罗伯特·雷德福息影的关系，电影这种怀旧的气氛十分的浓郁。
最要命的是电影将塔克的16次越狱经历做了一次回顾。
其中第13次越狱画面竟然直接引用了雷德福1966年的影片的片段。
那一年，雷德福29岁。
若是一个老影迷，你一定不会不了解雷德福一生演绎了多少充满魅力的经典角色。
他的导演才华同样卓越，而由他创办的圣丹斯电影节成为美国独立小成本电影的重要精神支柱。
所以，这部电影虽然没有多么宏大的场景，没有多么刺激的戏码，但它仍旧是你不容错过的一部动人的影片。
为罗伯特·雷德福的演员生涯画上了完美的句号。
在好莱坞的众多电影明星中，谁是独立制片人有自己的制片公司，发行过哪些知名电影
第一个问题：在好莱坞的众多电影明星中，谁是独立的制片人？有自己的公司这一问题做出回答；
回答：1.汤姆·克鲁斯（Tom Cruise，1962年7月3日-），出生于美国纽约州，美国演员、制片人，世界上最伟大的影星之一。是独立制片人。
回答： 2.1993年汤姆克.鲁斯创立了克鲁斯-瓦格纳制片公司。
第二个问题：发行过那些电影做出回答：
1.《熄灯号》
2.《生于七月四日》
3.《大开眼界》
4.《壮志凌云》
5.《明日边缘》
6.《糖衣陷阱》
7.《最后的武士》
8.《木兰花》
9.《碟中谍》
10.《碟中谍4幽灵协议》等……
